La Universidad de Granada presenta una monografía imprescindible para conocer las aplicaciones de la inteligencia artificial en el arte y la educación

Granada/El Palacio de los Condes de Gabia acogió el pasado mes de abril una exposición que dio mucho que hablar porque recogía los rostros de los asesinos de Lorca, los nueve integrantes de aquella tristemente célebre escuadra negra, con los rasgos que tendrían a la edad de la ejecución generados por IA. La obra firmada por Fernando Bayona formaba parte de la exposición colectiva Inteligencia Artificial en Educación y Creación artística y se enmarcaba dentro de la programación de la X edición de la Muestra Internacional de Vídeonarración A/r/tográfica. Este martes el director de la cita, Ángel García Roldán, y los comisarios de aquella propuesta expositiva, Ricardo Marín Viadel, Joaquín Roldán y Xabier Molinet, y han vuelto a reunirse en el mismo espacio para presentar la monografía homónima que recoge los resultados de las distintas investigaciones llevadas a cabo por los autores y artistas que particparon en la misma.

La monografía, disponible gratuitamente en la web de la editorial de la Universidad de Granada, es un interesante recopilatorio en torno a la aplicación de la Inteligencia Artificial en el proceso artístico, aportando un amplio abanico de posibilidades de empleo en educación y creación tanto en música como en artes visuales. Según los editores, profesores del Departamento de Didáctica de la Expresión Musical, Plástica y Corporal de la Universidad de Granada y miembros del proyecto de investigación ARTografía y métodos de investigación educativa basados en las artes visuales e inteligencia artificial para la innovación e inclusión social (AMI3), no se ha realizado una exploración sistemática de distintas estrategias y recursos sino que "cada autor se ha enfrentado a su indagación de acuerdo con su propia trayectoria docente y artística personal".

El contenido

Inteligencia Artificial en Educación y Creación Artística agrupa 14 capítulos que tratan procesos relacionados con el dibujo, la pintura, la escultura, la fotografía, la música y el vídeo, acercando la IA y el pensamiento artístico contemporáneo. "Los resultados son claramente positivos y es necesario seguir avanzando en la interacción entre nuestras capacidades como humanos para crear nuevas imágenes visuales, sonoras y audiovisuales, y en su aprendizaje y enseñanza, pero ahora de la mano de la inteligencia artificial", explican los editores.

Se trata de un libro "que responde a necesidades artísticas, docentes e investigadoras, que recopila una serie de encuentros, como recorridos posibles, para una relación entre los ámbitos de creación tradicional y la que incorpora las nuevas imágenes generativas". Ante la pregunta sobre las obras así generadas son una adaptación irresistible en el territorio del arte o una resistencia adaptada en el campo de la Inteligencia Artificial, Ricardo Campos, investigador y autor de uno de los textos del libro, expone que muchas de estas aplicaciones que ahora están causando furor, llevan planteadas y desarrolladas durante años, e incluso décadas. Hasta ahora no existía la posibilidad de utilizarlas con fluidez, pero ahora "sin saber dibujar o, incluso, sin tener apenas cultura visual, esta tecnología permite hacer a una gran mayoría lo que antes estaba reservado para un grupo muy reducido de artistas y especialistas audiovisuales".

Los editores explican que "la exposición puede considerarse una de las primeras exposiciones de obras artísticas creadas utilizando IA que se organizan y presenta en la ciudad de Granada. No obstante, en el año 2022 el Parque de las Ciencias de Granada ya presentó una exposición sobre IA". Los antecedentes de la misma en el arte local son muy extensos en el tiempo. Tanto es así que en las últimas páginas del libro se desarrolla una sustanciosa conversación sobre el origen de la Inteligencia Artificial en relación con la creación de imágenes visuales entre Ricardo Marín, catedrático de la Universidad de Granada perteneciente al ámbito de la Educación Artística, y José Luis Verdegay, catedrático emérito de la UGR en el área de Ciencias de la Computación e Inteligencia Artificial, que aborda el tema de la primera exposición de una 'proto inteligencia artificial' que se remonta a 1971 y fue fruto de una colaboración entre el propio Verdegay y el artista malagueño Manuel Barbadillo. "En aquel momento, la denominación difería de la actual, y se hablaba de Generación Automática de Formas Plásticas, Formas computadas o Arte asistido por computador", explican los editores.

Próxima edición

El director de A/R/TOGRÁFICA adelanta que para la edición de 2025 la muestra extenderá su programación de marzo a juntio, cuando está prevista una nueva exposición en los Condes de Gabia para visibilizar las nuevas estructuras y dispositivos de creación visual aplicados no solo en la propia creación de imágenes y las investigaciones asociadas, sino también en sus metodologías de enseñanza y en los distintos escenarios que se plantean en la educación artística.